O Rock in Rio 2026 chegou ao fim neste domingo, 13 de setembro, após sete dias intensos de shows que reuniram mais de 120 atrações na Cidade do Rock, no Rio de Janeiro. O festival misturou metal, pop, K‑pop e ritmos brasileiros, atraindo centenas de milhares de fãs de todas as partes do país.
Momentos de destaque no festival
O retorno de Stray Kids ao Brasil foi um dos pontos altos da edição. Na primeira noite dedicada ao K‑pop, os oito integrantes subiram ao palco do Sunset e foram recebidos por gritos, cantorias e coreografias sincronizadas dos STAYs, fãs fervorosos que transformaram a plateia em parte do espetáculo.
A energia da banda foi complementada por momentos de improviso vocal, como a versão ao vivo de “Ai Se Eu Te Pego”, que trouxe um toque de humor e nostalgia ao setlist. A combinação de dança precisa e vocal ao vivo fez do show um verdadeiro marco para o K‑pop no Rock in Rio.
Outro grande destaque foi a apresentação do Foo Fighters, que encerrou a primeira noite com “All My Life”. Dave Grohl, aos 57 anos, mostrou que ainda tem força vocal, apesar dos problemas de saúde que já haviam sido divulgados. A inclusão de baladas como “Wheels” e “Marigold” surpreendeu o público, trazendo um repertório mais intimista.
A troca de baterista, com Ilan Rubin substituindo Josh Freese, também foi notada pelos fãs mais atentos, que aplaudiram a nova dinâmica da banda. A homenagem a Taylor Hawkins, com a execução de “Aurora”, emocionou a plateia e reforçou o sentido de comunidade entre músicos e fãs.
Marina Sena, que estreou oficialmente no Rock in Rio no Palco Sunset, trouxe um show que refletiu suas raízes mineiras. O repertório, baseado no álbum “Coisas Naturais”, mesclou rabeca, violões e percussões ao vivo, criando uma atmosfera orgânica que contrastou com a produção high‑tech dos demais palcos.
Pedro Sampaio, ao abrir o Palco Mundo, transformou o momento em uma festa de cores e movimentos. A performance contou com dançarinos, plumas e uma divertida guerra de travesseiros que fez o público rir e cantar ao mesmo tempo, sinalizando uma nova fase na carreira do artista.
Jamiroquai encerrou sua passagem pelo festival com um groove contagiante ao tocar “Space Cowboy”. A banda britânica manteve a energia funk‑disco que caracteriza seu som, fazendo a plateia dançar até o último acorde.
- Stray Kids: energia K‑pop e interação com a plateia.
- Foo Fighters: homenagem emotiva e setlist renovado.
- Marina Sena: sonoridade autêntica e visual artesanal.
- Pedro Sampaio: espetáculo visual e interativo.
- Jamiroquai: groove funk‑disco que animou o público.
Apresentações que não corresponderam às expectativas
Nem todos os shows atingiram o nível de entusiasmo esperado pelos fãs. Algumas atrações foram criticadas por problemas de som, atrasos e produção limitada.
Um dos casos mais comentados foi a apresentação de um artista internacional de pop que, apesar de ter grande sucesso nas paradas, entregou um setlist curto e pouco ensaiado, deixando a plateia desapontada. A falta de transição entre as músicas e a ausência de momentos de interação direta foram apontadas como pontos fracos.
Outro ponto negativo foi a performance de uma banda de metal que, devido a falhas técnicas, ficou incompleta. O som ficou distorcido em várias partes, e a energia da plateia foi comprometida, gerando críticas nas redes sociais.
Além disso, alguns artistas locais que tinham grande expectativa de público sofreram com atrasos de horário, o que resultou em shows encurtados e em menos tempo de palco do que o previsto inicialmente.
- Artista pop internacional: setlist curto e pouca interação.
- Banda de metal: falhas técnicas que comprometeram o som.
- Artista local: atrasos que reduziram o tempo de apresentação.
- Produção de iluminação limitada em alguns palcos menores.
- Problemas de acústica no Palco Sunset em determinados momentos.
O impacto cultural e o legado do Rock in Rio 2026
O Rock in Rio 2026 reforçou seu papel como um dos maiores encontros musicais da América Latina, promovendo a diversidade de estilos e a integração de públicos diferentes. A presença de K‑pop, artistas brasileiros emergentes e grandes nomes internacionais mostrou a capacidade do festival de se adaptar às tendências globais.
Economicamente, o evento gerou um aumento significativo no turismo local, com hotéis lotados, restaurantes cheios e um fluxo de visitantes que ultrapassou a marca de 500 mil pessoas durante a semana. As cidades vizinhas também sentiram os efeitos positivos, com a criação de empregos temporários e a valorização de pequenos negócios.
Do ponto de vista social, o festival manteve seu compromisso com ações sustentáveis, como a coleta seletiva de lixo, o uso de energia renovável em parte dos palcos e campanhas de conscientização sobre preservação ambiental. Essas iniciativas foram divulgadas amplamente nas redes sociais, incentivando o público a adotar práticas mais responsáveis.
Finalmente, o Rock in Rio 2026 deixou um legado de inovação tecnológica, com a implementação de sistemas de ingressos digitais, transmissão ao vivo de alguns shows e experiências de realidade aumentada que permitiram ao público interagir com conteúdos exclusivos durante as apresentações.
Com esses resultados, o festival se consolida como um ponto de referência para a indústria musical, inspirando outros eventos a apostar em diversidade, sustentabilidade e tecnologia para criar experiências memoráveis.
