Na noite de sábado, 12 de setembro de 2026, o Palco Sunset do Rock in Rio recebeu um espetáculo que misturou jazz, rap, MPB e ritmos afro‑lusófonos, protagonizado por Criolo, Amaro Freitas e Dino D’Santiago. O encontro celebrou as raízes culturais do Brasil, de Portugal e da África, criando uma ponte sonora entre continentes.
A origem da colaboração
O trio começou a se aproximar em 2023, quando a canção “Esperança” foi lançada e indicada ao Grammy Latino de 2024. Cada artista trouxe sua bagagem: Criolo, o rapper de São Paulo, Amaro Freitas, pianista e compositor pernambucano, e Dino D’Santiago, cantor luso‑cabo‑verdiano. Juntos, declararam que o projeto seria um manifesto em defesa da igualdade, do reconhecimento e da transformação social.
O álbum “Criolo, Amaro Freitas e Dino” consolidou a parceria, mas o verdadeiro teste foi levar a música para o vivo. O Rock in Rio, com sua história de shows memoráveis, foi escolhido como palco ideal para revelar ao público a energia coletiva que o trio cultivou nos estúdios.
Momento musical: repertório e performances
A abertura foi marcada por “Esperança”, que trouxe versos críticos sobre o culto ao consumo e ao status. Em seguida, a sequência “Você Não Me Quis” e “Menina do Coco de Carité” trouxe ritmo contagiante e até uma dancinha improvisada pelos três artistas.
O público vibrou quando Criolo recitou trechos de “Sebastiana”, clássico de Jackson do Pandeiro, demonstrando reverência à tradição brasileira. A combinação de piano de Amaro, percussão de Dino e as vozes de todos permitiu transitar entre momentos contemplativos e explosões de intensidade.
- “Amazônia” – crítica ambiental e social.
- “E Se Livros Fossem Líquidos (Poeta Fora da Lei Pt. II)” – reflexão sobre conhecimento e poder.
- “Ela É Foda” – balada romântica que revelou o lado mais íntimo do trio.
- “Pérola Negra” (Luiz Melodia) – homenagem à MPB.
- “Oceano” (Djavan) – convite à nostalgia.
- Medley: “Subiusdoistiozin” e “Ain’t No Sunshine” – fusão de sons afro‑luso‑brasileiros.
Durante “Não Existe Amor em SP”, Criolo entregou uma performance carregada de emoção, enquanto Dino pintava imagens no palco com gestos que lembravam pintura corporal, criando uma experiência visual além da auditiva.
Impacto cultural e mensagem social
As letras abordaram questões de desigualdade, preservação ambiental e identidade cultural. “Amazônia” trouxe à tona a urgência da preservação da floresta e dos povos indígenas, enquanto “E Se Livros Fossem Líquidos” questionou o acesso ao conhecimento em sociedades marcadas por elitismo.
Ao integrar ritmos afro‑lusófonos, o trio reforçou a importância da diáspora africana na formação da música brasileira. Cada batida de percussão, cada acorde de piano, carregava ecos de Angola, Cabo Verde e de Pernambuco, mostrando que a música transcende fronteiras geográficas.
O encerramento foi marcado por uma homenagem ao lendário Milton Nascimento. O telão exibiu a frase “O maior de todos”, reconhecendo a influência do maestro na construção da identidade sonora do país.
Reação do público e legado
A plateia do Sunset respondeu com entusiasmo, cantando em coro durante “Pérola Negra” e “Oceano”. O clima de comunhão foi tão intenso que muitos espectadores relataram ter sentido a música como um abraço coletivo, capaz de curar feridas sociais.
Especialistas em música apontam que o show demonstra a força de projetos colaborativos que unem diferentes gerações e estilos. O sucesso do trio no Rock in Rio pode abrir portas para novas alianças entre artistas de gêneros aparentemente distantes, incentivando a experimentação e a inclusão.
Para os organizadores, o espetáculo confirmou a missão do festival de promover diversidade cultural e inovação artística. A proposta de unir jazz, rap e MPB em um único setlist serviu como modelo para futuras edições, onde a mistura de influências será ainda mais celebrada.
Em síntese, o encontro de Criolo, Amaro Freitas e Dino D’Santiago no Sunset foi mais que um show; foi uma declaração de que a música pode ser ferramenta de mudança, conexão e resistência. O público saiu inspirado, levando consigo a mensagem de que a arte tem poder de transformar realidades e unir povos.
